-----《传统下的独白》之内容及艺术 台湾的李敖是个很有争议的人物。“他那支神奇的笔四面树敌，六亲不认，八面威风，横扫千军如卷席。”(《辣笔著文章》柯保胜)“他才华横溢，学富五车，狂放不羁，在台湾文坛掀起了一次次狂风骤雨，谈古论今，嬉笑怒骂，开展文化论战，抨击市井百态和时政，把台湾岛搅得火光冲天。”（《李敖精品文集》）李敖很复杂，他是历史学家，是学者，是评论家，是思想家，是作家，他很难定位。
然而，真正使李敖走上成功道路的是他的第一本作品集《传统下的独白》。这本书使我们看到了作为作家的李敖，尽管书中隐约可见他考证癖好的影子。作为一部文学作品，有其独特的艺术价值。它包含的内容很多，正如<<自序>>中说：“篇篇都是名副其实的杂文，有的谈男人的爱情，有的谈女人的衣裳,有的谈妈妈的梦幻，有的谈法律的荒谬，有的谈不讨老婆的不亦快哉.....”他并不单一的谈，注入的是精神取向，是反抗传统、蔑视传统的态度。他称自己的文章是“二十五品”外的另一品-----“狂叛品”，说“狂叛品文章的最大特色是率真和痛快。”从某种意义上讲，在做文章的形式上给人们定下了一个标准。正因为精神上的“率真和痛快”决定了他驾驭语言文字以及文体风格上的自由、轻松、诙谐、生动，加之情绪上的激昂澎湃,读之令人振奋。
一
《传统下的独白》的《自序》说：“这种反抗和藐视,对我来说,破有孤独之感,所以千言万语,总觉得是个人的独白。”这句话是全书很好的总结.第一篇文章《独身者的独白》，从感受上说，是精神统帅的篇目，并且贯穿全书.李敖虽然身边的女人不少，然而找到归宿时，他已五十七岁了。在他曲折、坎坷的一生中，大部分时间独来独往。“虽千万人，吾往矣”的豪情中却掺杂着孤独和寂寞。《独身者的独白》是李敖作品中最悲壮的一篇，“我走进台大来……可惜的是穿插在花丛里面的都是新的面孔和新的情侣，他们取代了我们，不，他们取代了我自己。他们偷走了我的青春，也抢走了我的地盘……尤其是我过去的老情人们她们一个个都远走高飞，婚嫁迭起，喜事频传，每天打开报纸，看到一排排鲜红的结婚启事，我就心惊肉跳。”笑语欢颜中透露着茫然和无奈.李敖奉行的是快乐主义，游戏人生，从他嘻嘻哈哈的表面根本看不出他内心的波澜.读他的文章读得多了，才能慢慢体味得出.虽然文中大量列举康德、牛顿、米开朗琪罗等人没有结婚，生活风光依然，但是这只能证明他的虚荣以及内心对异性的强烈渴望。《传统下的独白》中无可考证这一点，只好结合他这一时期的活动。《独身者的独白》这篇文章发表于一九六一年三月十二日，李敖于二月六日早上，结束军队生活，十五日北上，到达台北，住“四席小屋”。此时正当春暖花开，李敖来到台大，大有物是人非之感。李敖想到自己的抱负，心中自是凄凉。“委蜕大难求净土,伤心最是近高楼。”那段日子他并不好过，朋友走了，情人走了，于是才有了《独身者的独白》。“对我来说,破有孤独之感”，此言非虚也。
“贯穿杂拌的”“是一点反抗传统,藐视传统的态度。”这本集子里的大部分文章是反传统的。《爱情的刽子手》借一个“不要女人的超人”之口，“控诉了中国女人受到的不公平待遇及其形成的畸形的文化心理。”(《李敖评传》)“超人”说：“因为美国女孩子会流露她们真正的感情，而我们中国的女孩子就难以真情流露，她们流露的至多是她妈妈的感情。”一针见血地讽刺了中国女人在婚姻爱情上的悲哀和无可选择。.诺大的中国，五千年的华夏文明，我们中国没有爱情，没有女人的爱情。“爱情的刽子手”就是传统，这篇文章中的“他”，跟《独身者的独白》的主人公，在思想上和性格上有相似之处。《爱情的刽子手》里所表现的传统思想和传统意识无疑存在于男性之中。 《中国小姐论》说“中国女人的思想模式完全与咱们中国男人不一样。”她们不大受传统约束，“吸收洋鬼子的文明来得快。” 《由一丝不挂说起》追述了女人穿衣上的变化，最后热情地说：“从这种变局里,我高兴我们这个古老的民族,在那么多腐败的道学尸影下，居然还能奔向几条现代化的跑道，……脱掉该脱的，露出该露的，这真是我们这一代的伟大了。”《一封神气的情书》《假如我是女人》等篇目，都是对女性在中国地位的观照。这两种态度的对比，我们可以看出男权社会的畸形变态和不公。
在一片鄙视和讽刺声中，李敖却不忘为中国男女爱情的趋向找出答案。《张飞的眼睛》是一篇人人必读的作品，短短几千字的文字描述了他对爱情的真知灼见。文中的“他”说：“爱情不是永恒的，可是盲目的人却拼命教它永恒；爱情不是专一的，可是盲目的人却拼命教它专一，……他们恋爱，并不以结婚与否做成败标准，并不以占有做最后目标。恋爱的本身足以使他们功德圆满。”一句话道破了千年来爱情永恒专一的谬论。恋爱注重的是过程，而我们中国看重的是结果。.观念的错位毁掉了多少美满的婚姻，毁掉了多少幸福的家庭。“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，都该统统滚蛋，从我们中国人的固有观念中滚蛋，还爱情一个朗朗明月。李敖的一首诗《只爱一点点》最能说明爱情的方法和技巧：不爱那么多/只爱一点点/别人的爱情像海深/我的爱情浅/不爱那么多/只爱一点点/别人的爱情像天长/我的爱情短/不爱那么多/只爱一点点/别人眉来又眼去/我只偷偷看一眼。乍看起来，这种“只爱一点点”的玩世爱情是不够认真的，其实,如何真正认得爱情之真，你会彻悟:原来真正的情之至者，就在波澜起落，了无凿痕，含情而来，带笑而去，起固欣然，落亦可喜。人生至此，方足以语爱情。
当然，李敖的主张把爱情看得太过随便，让中国人一下子难以接受。 《张飞的眼睛和一封信》中，李敖说：“它最能代表我对爱情的基本理论。”作家聂华苓看到后，写信给李敖“记着：理论是一回事，可不要伤害女孩子。” 结果，李敖却说：“如今，十八年过去了，我仍不认为理论是一回事。”“我的思想起码要比别人远上50年，甚至100年。”是的，我们凡夫俗子也许永远也领悟不了他的内心深处的想法。
《红玫瑰》《妈妈的梦幻》等篇章，都是写自己和亲人，流露着真情实感 。《红玫瑰》像一首散文诗，把眼前的玫瑰和记忆中的小女人糅合在一起，写他的思念，写他的梦幻。而《妈妈的梦幻》是说妈妈一心想做一家之长，很长时间没有实现。先是外祖母“大权独揽”，后又大权旁落爸爸之手，只好“继续照做孩子头”。最后，爸爸去世，李敖出自对妈妈的尊敬抛弃了“长兄如父”的陈旧传统，妈妈最终实现多年的梦幻。文章写得情真意切，并且风趣幽默，一波三折。
《修改“医师法”与废止中医》是一篇论说文，主旨是中医不科学，不应该借立法使其合理性。李敖的这个观点是很值得商榷的，文中另有许多提法具有警策作用。如：“不客气的说吧，这个‘国字’号的东西都是我们痛痛快快现代化的阻力，它们并挡不住西潮的东来 ......”如：“中国人的爱国方式 ，太偏重在政权的转移和集中，对政权以外的爱国方式很少有人感兴趣，这是知识分子的大失败！”如：“一个现代化社会的立法愿意，绝不能掺进大团圆的本位思想，尤其是没有传统法系来捣蛋的科学行政法规，更应该干干脆脆学学先进国家的榜样，万万不可让‘国’字号的名词来扯皮。”这本书写得最早的一篇文章《老年人和棒子》，对一些老先生站着茅坑不拉屎、年轻有为的学子得不到提拔重用的现象给予讽刺、挖苦。《十三年和十三月》指出，“传统的伦理教育”培养出来的人“竟是态度颟顸的厚重、庸德之行、庸言之谨、逆来顺受、知足安命、与世无争、莫管闲事、别露锋芒、别树敌、别离经叛道、要敬老......”读这些文字，耸立在我们眼前的是一个勇往直前的改革家形象。他自己前进着，同时也用眼睛观察着四面八方，看到古老的传统被革除，他高兴；看到一些人背负着因袭的重担，他不满，他着急；看到一些人为非科学的东西争地位，千方百计让它合法化，他气愤。
二
《传统下的独白作》为李敖进军文坛最重要的一本书， 有其独特的艺术价值。正因为其艺术成就，才使得此书魅力四射，畅销不衰，影响了台湾整整一代年轻人。李敖本来认为：“嬉皮笑脸，不失为文章； 亦庄亦偕，也不失为巨著。”他的任意而为的作文态度，使其作品显得从容不迫，加之他从小受中国古典文化的熏陶，一出手便显现出了艺术上的成熟稳健。
李敖在《中华名著全集》的《序言》中提出：“以中国‘文章’的大家而论，中国人评判‘文章’，缺乏一种象样的标准。行家论‘唐宋八大家’，说韩愈文章‘如崇山大海’、柳宗元文章‘如幽岩怪壑’、欧阳修文章‘如秋山平远’、苏缄文章‘如长江大河’、王安石文章‘如断岸千尺’、曾巩文章‘如波泽春涨’，……说的玄之又玄，除了我们知道水到处流，山一大堆外，实在摸不清文章好在哪里？好的标准是什么？”接着又说“我们看文章，要问的只是两个问题；一，要表达什么？二，表达得好不好？”李敖这段话给了我们一根艺术上的准绳，并且身体力行，为我们留下了一部千古奇书《传统下的独白》。
要表达什么？他在本书中要表达的很多。表达得好不好？我们拭目以看。
李敖在本书《自序》中说“狂叛品的文章最大的特色是痛快和率真，有了什么，就说什么；想怎么说，就怎么说。”有的文章大家或许认为这种观点有失文学的审美效果，但是纯真和毫无杂质的作品才应该是最上乘的文学。《独身者的独白》《张飞的眼睛》《一封神气的情书》等作品都是表达男女之间的爱情。从古至今，爱情是文学作品中永恒的主题，但像李敖表现得那样神气活现的绝无仅有。如：“做女人和炒菜一样，是一番鬼斧神工的大艺术，内自三围隆乳，外至一颦一笑，暗自眉目传情，明至花容月貌，皆非糊里糊涂的亚当子孙所能洞晓者。”比喻新奇，语调轻快。再如：“故约会时间虽到，我虽已经搽完胭脂抹完粉 ，可是还是让那男孩子再宿舍门口等上半小时再说。一来呢？可杀其威风、调其胃口；二来呢，可延长在寝室的炫耀时间；三来呢，那么准时干嘛？又 不是赶火车！”简单、幽默风趣的几句话把女人的心理展露无遗。而最能表现李敖语言风格的则是《中国小姐论》中的一段文字，“虽然他们一回宿舍就吵架，现在选美大会一举行，第一名只有一个，有你无我，既生瑜，何生亮；卿不垮，孤不安，个个娥眉障妒，争把双眉斗画长，这是男士们看来最开心的事情；另一个副作用是女人在这个时候才最听话，最不能吊男人的胃口 ，一一鱼贯展览，十步之内必有芳草，人人在‘十目所视，十手所指’的品评下规规矩矩地答话，诚惶诚恐地作态，平时那种骄横的气概一点也没有了，男士们绝对不会在其他场合同时看到这么多的美女，也看不到这么多的谦虚。”语言简洁、尖刻、时出幽默、谐谑意味极浓。不仅把女人在选美中的想法说得清清楚楚，而且也能看出他语言上的功底有何其深厚，“既生瑜，何生亮，”“卿不垮，孤不安”，“争把双眉斗画长”，“蛾眉障妒”，“十目所视，十手所指”，历史典故，诗词语言，巧妙运用，浑然天成，看不出有丝毫的矫柔造作，是一位真正把古典文化玩弄于股掌之中的语言大师。这几篇文章是与其精神相统一的，都是反抗传统、藐视传统，是“狂叛品”，性质是率真和痛快。李敖在《自序》的最后一段说“要‘直舒胸臆，信手写出，如写家书，虽或疏卤，然绝无烟火酸腐习气，便是宇宙见一样绝好文字’。”李敖这些文字也具有这些特点。它们如跟朋友对谈，喜欢什么，厌恶什么，好恶分明，开门见山。例子俯拾即是，兹从略。
一九六零年，大陆马戈修函致李敖的信：“人言足下国学渊博，信不巫也……大手笔固善写各体文章，无怪向日足下视此为小道也。苟有得于心，则其表达可以论述，可以史著，可以小说，皆无伤也。”马宏祥说的是李敖的另一种语言风格。例如，像写得跟散文诗一样的《红玫瑰》，“那是一个浓雾弥漫的清晨，子夜的寒露刚为它洗过柔细的枝条，嫩叶上的水珠对它似乎是一种沉重的负担，娇小的蓓蕾紧紧蜷缩在一起，像是怯于开放，也怯于走向成熟和窈窕。”多美的文字，多深远的意境。这篇文章是我见到的最不像李敖风格的文章。文末附记中说，它显得“有一种阴暗苍茫的气氛”。这就从侧面反映了李敖擅长写各种文体。《妈妈的梦幻》《妈妈·弟弟·电影》这种亲情文字，李敖写起来也是左右逢源，游刃有余。马宏祥说：“......隽永可喜，亦颇有古诗人轻怨薄怒温柔敦厚……”，真是慧眼识人，评价中肯。